Bienvenido a Mazikins, una galería de arte en línea donde puedes comprar obras de arte originales creadas porlos mejores artistas nacionales e internacionales, o lograr las mejores láminas, cuadros o bien carteles de todos los tamaños y materiales. Una casa jamás puede tener suficientes fotos y cuadros, y aquí en Mazikins deseamos asistirte a repartirlos y ponerlos en marcos Todos nuestros cuadros o fotografías se pueden enmarcar, con lo que asegúrese de echar una ojeada a nuestra amplia gama de marcos que asimismo tenemos.
Parece ser que no se ha encontrado lo que andabas buscando, puedes volver a poner lo que deseas en nuestro buscador y te lo enseñaremos :)
Así sea que trabaje desde su casa o en una oficina, el arte es una genial manera de personalizar su espacio y mantenerlo inspirado. Nuestra forma favorita de hacer esto es creando una galería giratoria. Para iniciar, precisa una repisa larga y flotante instalado preferiblemente sobre su espacio de trabajo o bien cerca de él. ¡La belleza de esto es que es lo único que deberás colgar!
Mezclar lo antiguo y lo nuevo. El contraste es lo que mantiene una habitación emocionante, y el arte puede jugar un papel esencial en la creación de esa emoción.
Si cree que su sala de estar se ve incompleta o desnuda, es posible que necesite algunas obras de arte en las paredes. ¿Mas por dónde comienzas? Piense en lo que le agradaría ver en las paredes tan pronto como entre a su sala de estar. Tal vez es una galería de imágenes de un viaje reciente o una gran obra de arte en solitario que hace que tu corazón cante cuando la ves. A veces, todo cuanto se necesita son algunas piezas de arte de colores brillantes para animar una esquina oscuro o desganado de una habitación. Déjate llevar y diviértete completando tu sala de estar con obras de arte que reflejan tu personalidad.
Sobre todo, deseo persuadirlo de que los marcos son esenciales y merecen una seria consideración.Si más de unos pocos pintores se han decaído por cuadros que "matan" una pintura, la mayor parte también ha visto un cuadro dar vida a una pintura: convertirla, elevarla a otro nivel de relevancia y eficacia.
Artistas pictóricos, en gran medida indiferentes y con cierta frecuencia hostiles al cuadro, entregaron a las galerías y mecenas la decisión de cómo se enmarcan las pinturas. En este momento la comparación con los marcos fabricados solo un siglo ya antes y la calidad de los marcos se desplomó tan rápido como su uso, evidencia clara de una ubicuidad generalizada sobre ellos. Las pinturas abstractas frecuentemente no requieren mucho marco. Pero cada imagen, incluso una abstracta, se ve afectada por su ambiente y contexto, y por su manejo, la atención que recibe como lo demuestra el esfuerzo por proteger sus bordes. Tal cuidado es más que una necesidad utilitaria. Indica cierta medida de respeto y aprecio por la pintura.
Las sombras no son formas de color más obscuro pintadas justo al final después de haber hecho todo lo demás. Las sombras no son del mismo color o tono en todas y cada una de las áreas de la composición. Las sombras son partes integrales de la composición y deben pintarse al mismo tiempo que todo lo demás. Pase tanto tiempo observando los sutiles cambios de color en las áreas de sombra como lo hace en las partes que no son sombras.
El impresionismo brotó en Francia cerca de 1870, cuando un grupo de pintores trabajaron juntos, intentando capturar sus impresiones fugaces de una escena, o las emociones que una escena creaba en ellos.
Con sede en la ciudad alemana de Múnich, el conjunto conocido como Der Blaue Reiter duró solo desde su primera exposición en la Galerie Thannhausen en 1911 hasta el estallido de la Primera Guerra Mundial en mil novecientos catorce.Creado como una opción alternativa al conjunto anterior de Kandinsky. Ell Neuen más conservador Künstlervereinigung München (Asociación de Nuevos Artistas de Munich o bien NKVM), Die Blaue Reiter tomó su nombre del motivo de un caballo y un caballista, de forma frecuente empleado por el miembro fundador Vasily Kandinsky.
Los orígenes del arte abstracto: ¿Siglo XIX o bien XX? Es casi imposible determinar en qué momento brotó el arte abstracto. Asimismo es muy difícil señalar a una o bien más personas que podrían considerarse como "padres fundadores" de este gran movimiento. Existe un gran discute entre expertos sobre cuándo nació el arte abstracto. La mayoría de ellos argumentan que la década de mil novecientos diez debe considerarse como un periodo que se puede celebrar como el nacimiento del arte abstracto, o para ser más precisos con la conocida pintura del círculo de Wassily Kandinsky de 1911.
Efectivamente, la fama y las celebridades, como todo lo demás en las décadas de 1950 y mil novecientos sesenta, era algo para consumir, y es evidente en las representaciones de Pop Art de celebridades como Marilyn Monroe y Elvis Presley.East se encuentra con West en esta versión de Vogue Italia y queda claro de dónde se inspiró Steven Klein, reinterpretando, y casi recreando, la imagen icónica de Marilyn Monroe de Warhol.
Impresiones de acrílico innegablemente asombrosas: ¿Semeja que buscas algo más que otra impresión fotográfica? Si necesita una impresión moderna, muy elegante y vibrante, ha llegado al lugar correcto y, lo que es más esencial, al producto correcto: Trabajemos juntos y vas a mostrar con orgullo los mejores instantes de tu vida en un Pasmante acrílico la próxima vez que amigos y familiares visiten tu hogar.
Es simple sentirse fascinado por lo con perfección que los dos colores se complementan entre sí en ciertas imágenes. De forma frecuente asociamos el negro con una sensación de tristeza y nada, al tiempo que el blanco sugiere luz y esperanza,
Un ecologista que se adelantó a su tiempo, la profundidad de campo que Adams (fotógrafo de paisajes) utiliza en sus disparos nos fuerza a enfrentar cuán frágil es el planeta natural y cómo merece ser protegido.
